Уроки Corel DRAW

Детализация.
Подготовительные этапы закончены, приступим к самой интересной части.
Придадим форму основе орнамента, применив различные кисти к различным частям формы. Отделив кисти от путей сольем все объекты и пройдемся шейпером исправляя неровности, должно получится примерно так:

 

Теперь расставим вдоль основных линий орнамента листики. Для этого можно использовать Blend Tool (перетекание) и указывать в качестве пути форму, регулировать расстояние между листиком и формой следует смещая его центр вращения:

 

Так же незабудьте поставить галочку Rotate all objects, чтобы листики вращались в соответствии с изгибом пути:

 

Когда объекты перетекания привязаны к пути их можно без проблем перемещать, поворачивать и изменять размер, это очень удобно и наглядно, естественно заполнить всю форму одним блендом не получится, все делается в несколько этапов, а кое где возможно потребуется ручная расстановка. Так же можно поиграться с опциями Acceleration:

 

Расставляем цветы и более крупные элементы, а чтобы небыло ощущения пустоты добавим тонких завитушек - просто набросаем линии и переведем в объекты.

 

Все почти готово, осталось раскрасить, на фон можно кинуть градиент или продублированный зеркальный орнамент покрашенный в оттенок фона или и то и другое, опять же это дело вашего вкуса и фантазии.


Удачи!

 

Рисуем "вкуснявочку".​

В этом уроке, расскажу как я рисовала "вкуснявочку".

 

1. Для тех, кто не может рисовать без наброска (такие как я), сначала делаем его. С этим заданием поможет справится карандаш Real 2B Pencil, и конечно вари руки и глаза

 

2. На втором этапе нашего рисунка можно поступить по-разному: Заливать сегменты рисунка его локальным цветом и двигаться к оттенкам и теням, либо как поступила я - сразу делала мазки разными цветами. Для этого я взяла кисть Detail Airbrush (сразу хочу сказать, что ее я настраивала под себя) и смешивала их с помощью Wet Oily Palette Knife, для более мягкого перехода и чувства объема.

 

3. На третьем рисунке можно уже заметить более очевидный рисунок. То там, то здесь я добавляла тени варьируя прозрачность и размер кисти. Главное не зацикливаться на одной части рисунка и стараться рисовать в общем.

 

4. Все тем же образом, орудуя двумя инструментами, мы постепенно приближаемся к завершению.

 

5. На финальных этапах более тонкой кистью прорабатываем детали рисунка.

 

6. В итоге, у нас получилось замечательное яблочко.